incandescente

Missed Opportunities by LEANDRO CAFFARENA

Cuatro veces se cruzaron.
La primera él no pudo.
La segunda ella ofreció pero él no subió.
La tercera ella subió pero no quiso.
La cuarta ella no pudo.
Cuatro veces se cruzaron.



Es un honor postear algo de CAFFA, si sos curios@ podés meterte en PESCADORES ANONIMOS.

Para vivir un gran amor

Así se llama un libro escrito por Vinicius de Moraes y que cada vez que lo releo, leo, y vuelvo a releer sigo descubrienndo su sensibilidad, humor y la simplicidad y belleza de su poesía.

Aquí comparto 3 escritos de ese libro maravilloso.

UNA MUSICA QUE SEA…

…como los mas bellos armónicos de la naturaleza. Una música que sea como el sonido del viento en el cordaje de los navíos, y que aumente gradualmente de tono hasta alcanzar aquél que engendra una recta ascendente hacia el infinito. Una música que sea el sonido del viento en una enorme arpa plantada en el desierto. Una música que sea como la nota lacerante de cómo el sonido de las ramas altas de los grandes árboles azotados por los temporales. Una música que sea como el punto de reunión de muchas voces en busca de una armonía nueva.

Una música que sea como el vuelo de una gaviota en un alba de nuevos sonidos…

UNA MUJER LLAMADA GUITARRA

Un día, circunstancialmente, le dije a un amigo que la guitarra era “la música” en forma de mujer”. La frase le encantó y la anduvo desparramando como si constituyese lo que los franceses llaman un mot d´espirit. Lamento aclarar que no tiene nada de eso; es la pura verdad de los hechos.

La guitarra no sólo es la música (con todas sus posibilidades orquestales latentes) en forma de mujer, sino, como todos los instrumentos musicales inspirados por la forma femenina – viola, violín, mandolina, violoncello, contrabajo-, el único que representa a la mujer ideal: ni grande ni pequeña; de cuello alargado, hombros redondos y suaves, cintura fina y ancas plenas; cultivada pero son jactancia; remisa a exhibirse a n ser de la mano de aquél a quien ama; atenta y obediente a su amado pero sin pérdida del carácter y la dignidad; y tierna, sabia y apasionada en la intimidad. Hay mujeres-violín, mujeres-violoncello y hasta mujeres-contrabajo. Pero de qué modo se rehúsan a establecer esa íntima relación que ofrece la guitarra; de qué modo se niegan a permitir el canto, prefiriendo convertirse en objeto de solos o en parte de orquestaciones como no saben responder al contacto de los dedos para vibrar – en beneficio de agentes excitantes como arcos y púas, siempre quedarán relegadas, finalmente, por las mujeres-guitarra, que un hombre, cada vez que lo desee, puede tener cariñosamente entre sus brazos y pasar con ella horas de maravilloso aislamiento, sin necesidad de sostenerla en posiciones poco cristianas, como ocurre con los violoncellos, ni estar obligatoriamente de pie delante de ellas, como suele acontecer con los contrabajos.

Hasta una mujer- mandolina (vale decir, una mandolina) si no tiene la suerte de encontrarse con un Jacob, está perdida. Su voz es demasiado estridente como para que se le soporte más de media hora. Y es en este aspecto que la guitarra (o sea la mujer-guitarra) lleva todas las de ganar. En las manos de un Segovia, de un Barrios, de un Sanz de la Mazza, de un Bonfá, de un Baden Powell, puede brillar tanto en sociedad cuanto un violín en las manos de un Oistrach o un violoncello en las manos de un Casals. Mientras que aquellos instrumentos difícilmente podrán alcanzar el toque o la bossa peculiares que una guitarra puede tener, ya sea tocada desastradamente por un Jayme Ovalle o un Manuel Bandeira, ya francamente por un Joao Gilberto o aun por el mulato Zé-com-Fome, de la favela del Esqueleto.

¡Divino, delicioso instrumento que combina tan bien con el amor y todo lo que, en los instantes más bellos de la naturaleza, induce al abandono maravilloso!. Y no es porque sí que uno de sus más antiguos ascendientes se llame viola d´amore, como preanunciando el dulce fenómeno de tantos corazones heridos a diario por el melodioso acento de sus cuerdas…

Hasta en la manera de ser tocada – contra el pecho. Recuerda a la mujer que se anida en los brazos de su amado y, sin decirle nada, parece suplicar con besos y caricias que él la tome toda, la haga vibrar en lo más hondo de sí y la ame por encima de todo, pues de lo contrario ella nunca podrá ser totalmente suya.

Ubíquese en un cielo alto una Luna tranquila. ¿Acaso pide un contrabajo? ¡Nunca! ¿Un violoncello? Quizá, pero sólo si detrás de él hubiese un Casals. ¿Una mandolina? ¡Ni por asomo! Una mandolina, con sus tremolos, le perturbaría el éxtasis luminoso. Y entonces (me dirán) ¡ qué pide una Luna tranquila en un cielo alto? Y yo les contesto: una guitarra. Pues de entre los instrumentos musicales creados por la mano del hombre, sólo la guitarra es capaz de oír y de entender a la Luna.

MÉDICO DE FLORES

Buenos Aires, octubre del 59. – Yo podría – como aquel ingenuo nuevo rico que hizo imprimir sus tarjetas: Fulano de Tal, ex pasajero de Cap Arcona – mandar a colocar en las mías, su las tuviese: V. de M., ex pasajero de Caravelle. Pues la verdad es que acabo de ingresar en la era del jet puro, con un vuelo de Montevideo a Buenos Aires. Vuelo fulminante ya que apenas habíamos subido cuando el piloto estaba resolviendo los problemas de aterrizaje. Debido a la corta distancia del trayecto (para un jet), no fue posible tomar la altura ideal de 12.000 metros, donde la serenidad es casi total y la vibración casi nula; pero de cualquier manera la Bien–Amada y yo hallamos emocionante volar a 7.000 metros, a una velocidad de 800 kilómetros horarios y a una temperatura externa de 30° bajo cero. Y dentro del avión todo calentito, como debe ser.

En tierra, que todavía es mejor, la temperatura también está como debe ser, en esta buena ciudad de Buenos Aires. Hace un rato, al andar rodando por ahí, me acordé de mí mismo, 14 años atrás, paseando por estas mismas calles en compañía de Aníbal Machado y Moacir Werneck de Castro. Éramos casi tres lustros mas jóvenes y estábamos contentos de la vida porque habíamos escapado por milagro del desastre del six – motor francés Leonel de Marmier (en un vuelo entre Río y Bs. As.), que consiguió amenizar nadie sabe cómo en una laguna cercana a la ciudad de Rocha, en plena pampa uruguaya, después de que una de las hélices, que se desprendió del motor, le cortara de arriba abajo la notela y entrara, avión adentro, en una carnicería de la que más vale no hablar. La duración del desastre fue de 6 minutos: 6 terribles minutos de expectativa ante la muerte. Válganos, en la era del puro jet, saber que probablemente el individuo se desintegrara en caso de accidente.

Hoy, domingo 25, en compañía de mi muy querido, leal y valioso amigo Lauro Escorel, secretario de embajada en Buenos Aires, dimos un gran paseo en automóvil que nos llevó para el lado de Palermo. La ciudad dominical estaba tranquila, fría y con un cielo neblinoso. Recuerdo que, en un determinado momento, al pasar ente una enorme edificación totalmente amurallada, el ensayista de El pensamiento político de Maquiavelo nos dijo que aquél era el sitio donde son “tratadas las aguas que abastecen a Buenos Aires. Quedé pensando que, más todavía que “ex pasajero del Carnavelle”, me gustaría imprimir en mis tarjetas: V. de M., médico de aguas. Sería presentado así a la gente en la fiestas, en vez de como poeta o diplomático. Y ante la extrañeza que causaría el título, yo confirmaría gravemente:

- Sí, señora, médico de aguas, para servirla…

Después dejé volar la imaginación y me encontré con que médico de flores sería todavía más hermoso. ¡ Qué linda y honesta profesión para ejercer!. Y como sería el único en Río, no daría abasto, con una clientela capaz de provocar envidia a mis amigos los doctores Clementito Fraga Filho, Marcelo Gacía e Ivo Pitanguy, cada uno en su especialidad. Así, me hallaría muy cómodo en mi consultorio y de pronto mi madre, afligidísima, telefonearía: “Hijo mío, ven rápido que mis rosas están por morir…” Y yo partiría con mi maletín para auscultar el corazón de las rosas, aplicarles la coramina de las flores, hacerles transfusiones de savia, reavivarles los colores, la fragancia, la belleza. Y apenas llegado a casa ya habría recados de millones de amigas preocupadísimas con sus azaleas, sus redodendros, sus claveles. Y yo volvería feliz y diría con orgullo y alegría a la Bien–Amada: “- Creo que conseguí salvar las rosas de mi madre”. Y la Bien–Amada se pondría muy contenta y me daría un beso. Y también atendería gratis a las flores y pobres, y en la calle todas las damas me sonreirían con simpatía y respeto, saludándome con graciosos ademanes. Y yo les retribuiría los saludos con la circunspección que debe tener un médico de flores.

Algo para sus oídos y espíritu

http://www.esnips.com/web/LAFUSA

http://www.esnips.com/web/ViniciusdeMoraes

Táctica y Estrategia

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Mi táctica es mirarte / aprender como sos / quererte como sos / mi táctica es / hablarte y escucharte / construir con palabras / un puente indestructible / mi táctica es / quedarme en tu recuerdo... / mi táctica es / ser franco / y saber que sos franca / y que no nos vendamos / simulacros / para que entre los dos / no haya telón

ni abismos / mi estrategia es / que un día cualquiera / no sé cómo ni sé / con qué pretexto / por fin me necesites.

Mario Benedetti,
poeta uruguayo.

Analogía

ovalo amarillo

blanco sobre verde

a la mesaaa!!..

pochoclo

hacia el verde

punto central

nocturno crepusculo

noche de neblina

Steel pan

Hace más de 2 meses, un sábado frío y nublado al mediodía me encontré en la Peatonal Sarmiento con un grupo de gente convocada en torno a una melodía contagiosa e increíble.

Cuando me acerqué, era una banda de adolescentes de piel negra, muy negra, que solamente dejaba resaltar el blanco de los ojos. Entre tantos, una integrante mestiza, que se le podían reconocer sus rasgos afro.

Esta banda compuesta por chicas y chicos, muy disciplinada en cuanto a su formación y uniformes, interpretaron todo tipo de géneros musicales. El repertorio era amplio, recorría desde lo clásico hasta el rock.Lo curioso fue que ejecutaban unos instrumentos de percusión, hasta ese momento desconocidos para mí.

Se trataba del famoso instrumento llamado “STEEL PAN”, que nos explicaron que quiere decir “cacerola de acero”.Es el instrumento nacional de la Isla de Trinidad y Tobago, aunque con el tiempo se ha difundido por todo el Caribe, como así también, ha tenido un gran desarrollo a nivel técnico. En un primer momento se hacían con barriles de petróleo.

Hoy se ha convertido en un instrumento melódico y actualmente existen grandes bandas de steel pan.

Fue tal el encanto y la simpatía que provocaron en esos casi 30 minutos de actuación callejera que horas mas tarde volví a verlos en el pequeño recital que ofrecían en un Espacio Contemporáneo de Arte.

Esta vez, todo era más impactante, la arquitectura, las luces, las obras de arte y la indumentaria de gala. Ellas lucían un traje típico del folklore de aquellas islas, supongo, y los varones un elegante y pseudo frac.

Los tocados y las faldas eran de un escoses de fuerte y calido colorido que resaltaban aun mas su identidad. Muy gracioso resultaba observar y encontrar dentro de esa negritud unificadora la gran variedad de modelos de peinados con trencitas que hacian resaltar las individualidades, a pesar de las pocas posibilidades que pueden dar los cabellos rizados. Todo un arte.

Todos estábamos fascinados escuchando a este grupo, que por momentos resultaba un poco exótico por su color e instrumentos por estos lados. Además contagiaban su onda, su swing, cuando por momentos se permitían salir del libreto en sus movimientos corporales. El ritmo a flor de piel.

El motivo de su visita a Mendoza fue para promocionar un programa que se ejecuta en las escuelas con el objetivo de desarrollar y fomentar los talentos y habilidades en niños y adolescentes. De esa manera la institución educativa se convierte en un espacio de contención e integración social y en consecuencia, a partir de actividades culturales recreativas, tratar de disminuir y evitar riesgos de violencia, delincuencia, drogadicción, prostitución, etc.

los maestros

qué ritmo!!

atrás la pasan bien

steel pan

sombras

Sueño Eterno

Sueño eterno es el que tendremos cuando nuestros ojos se cierren para siempre y es el título que le dí a mi nuevo blog.
Se trata de isntantáneas tomadas con una actitud de "explorador", esas que uno captura desde la sorpresa del instante del encuentro y la curiosidad, sin un planteamiento estético prefijado.

Si te invade la curiosidad y tenés ánimo, podés visitar:
http://www.almasalla.blogspot.com/

hablando de la "LIBERTAD"

Alguien lo sabe?..
Alguien la conoce?

Pareciera ser que a muchos en Z, bajo los efectos de la sincronicidad,
nos esta pasando lo mismo.

Hoy amaneció un día fresco y soleado. La cordillera nevada se recortaba
en un cielo celeste brillante y límpido. Una maravilla!!.
Algo casi increíble después de un día de muy baja temperatura,
lluvioso y gris como fue el día de ayer...

Esta tarde alrededor de las 14:30 hs. después de la ofi, tomé rumbo hacia
el lugar donde siempre me refugio cuando "siento la necesidad de
reencontrarme conmigo misma". 

El sonido del agua del río, respirar aire puro,
caminar sobre las piedras y estar rodeada de naturaleza
y en silencio me reconforta......

Hice algo que me encantó...en un papel escribí unos deseos y los arrojé al río.
Cuando lo tiré, por el viento que corría, cayó cerca de la orilla,
atascándose con unas piedras que sobresalían.    

Inquieta caminé unos pasos en busca de un algo para moverlo y de esa manera alejarlo
para que emprendiera viaje.
Ya con un palo en mano, me fui acercando lentamente.
Con el cuerpo haciendo equilibro y estirando el brazo logré
moverlo hacia mas adentro de la correntada hasta que finalmente
tomo envión y se fue “río abajo".

Interesante fue ese juego del "soltar"; porque mientras miraba cómo se iban
esos deseos pensaba a dónde irían a parar, si alguien los encontraría
y sobre todo en el hecho de ver cuántas veces hacemos que
nuestros sueños y deseos por la imposibilidad de no dejarlos fluir
y aferrándonos a ellos sin sentido queden atascados en algún lugar.

Aquello se me presentó casi como una paradoja:
“como si el hecho de retenerlos hiciera tenerlos”. Yo siento que así igualmente los pierdo.   

Esto se puede decir que sea "libertad"?

Sol.
Mendoza, 15 de Junio de 2007.

Invitaciones que esperan...

Siempre que paso por "The Winnes", un lugar donde se degustan vinos, me acuerdo que tengo una visita pendiente.
Desde la puerta de entrada promete ser un lugar intimista y cálido. Puede verse hacia el final del zaguán, el patio principal de la casona antigua, que podría ser la morada del dios Baco. Sus paredes están pintadas de color borgoña como los tintes que reflejan el malbec, el merlot o un cabernet sauvignon. Acompaña muy bien la decoración del mobiliario y sobre todo la iluminación que imprime un clima de calma, placer y que aterciopela los sentidos.

Siempre fantaseé con la idea de ese lugar como un sitio sagrado, por ello es que me gustaría disfrutarlo con alguien "especial" o pasar un momento que considere como tal. Todavía no quiero cruzar el umbral.

Casi como duendes traviesos saltaron entre las hojas de un libro, ese par de invitaciones que pacientes esperan concretarse y que con tono picaresco me decían: "cuando pensás usarnos?, que esperás?".

Ha pasado un año que las tengo y ese día no ha llegado aún, por lo que instantáneamente reflexioné sobre ese refrán tan conocido que dice:

"NO DEJES PARA MAÑANA LO QUE PUEDES HACER HOY".

Bien podría invitarme a mí misma usando una tarjeta por vez. Eso es válido y real. Como también es real y válido que " no veo" sentada a Soledad con su soledad compartiendo unas copas de vino, en soledad.

Es obvio que ese lugar " me" espera o "nos" espera.
Ojalá sea lo último, porque me gusta el "DOS".

(sabes donde encontrarme)

Sol.

(pd: es tan real que cuando lo leo parece ficción y viceversa.)

Mendoza, 28 de Mayo de 2007 a las 4:30 am.

GUIA MI PENA

estrellita.. guía viajera..
dónde te has metido?
hacen días que no te veo
y no encuentro el camino.

necesito tu luz.

Mendoza, 21 de Mayo de 2007 (onda encantada de la estrella)

Luis Salinas

Sábado 12 de mayo Luis Salinas hacía su segunda noche de presentación en el Teatro Independencia y como es de costumbre, saque mi entrada para ir a verlo.

Llegue 45 minutos antes de que abrieran las puertas del Teatro, lo que logre tener una ubicación bastante buena en la Tertulia. Ya había bastante gente, como es lógico, porque todas esas personas eran quienes habían comprado sus boletos para ir a las alturas.

La función duro 2 horas. Luis nos presentó su ultimo trabajo discográfico titulado “Clásicos de música argentina y algo más”que consta de 5 álbumes!. Allí, aglutina un excelente repertorio de melodías de tango y de folklore; las mas representativas de cada genero.

La distancia que tenia al escenario no importó al momento de disfrutar del espectáculo. Fue una función cálida e intimista, romántica y por momentos melancólica, donde su virtuosismo se amalgamó con los otros músicos que también se destacaron, sobre todo el sonar romántico del piano ejecutado por Javier Lozano, quien lo acompaña desde hace un tiempo largo.

Lo emocionante fue la aparición de los invitados especiales en el escenario. Es el momento y el lugar, donde se nota que tanto le gusta al gordo compartir con sus amigos. Fue que con el mendocino, Pocho Sosa, en voz, y Oscar Puebla en guitarra, interpretaron “Tonada de un viejo amor” y “Zamba Azul” del poeta mendocino Armando Tejada Gómez. Un lujo.

No pudiendo con mi genio, salí en mano con el cd 4, que es doble, por lo que para mí la función aún no termina.

Aquí les envío este link para que disfruten una parte.

http://www.esnips.com/web/LUISSALINAS-FOLKLORE2CD1